Шедевры (продолжение)
«Сельский вид».
Полотно было написано автором в 1867 году.
Картина
Подробнее >>
Словарь >> написана при использовании масел на холсте
Подробнее >>
Словарь >>.
Размер полотна
Подробнее >>
Словарь >> 65 на 110,7 сантиметров.
Государственная
Подробнее >>
Словарь >> Третьяковская галерея
Подробнее >>
Словарь >> является местом хранения данной работы Саврасова, Москва.
Данная картина
Подробнее >>
Словарь >> по праву считается одной из лучших работ, изображающих русский пейзаж
Подробнее >>
Словарь >> 1860-х годов. Картину
Подробнее >>
Словарь >> «Сельский вид» отличает от других полотен того времени то, что она выполнена с особой сложностью и содержательностью панорамного пространственного решения. «Портретное» сходство в изображении
Подробнее >>
Словарь >> цветущих яблонь на склоне холма, ветхого шалаша, старика-пасечника, склонившегося над дымящимся костром близ колод пчелиных ульев, органично сочетается здесь с захватывающим ощущением необъятности открывающихся взору далей. Некое ощущение
Подробнее >>
Словарь >> роднит эту работу Саврасова с работами другого великого живописца-романтика Александра Иванова
Подробнее >>
Словарь >>. Многим вспоминается его знаменитая
Подробнее >>
Словарь >> «Ветка», а также другие пейзажи
Подробнее >>
Словарь >> автора. Также довольно интересно и цветовое решение картины
Подробнее >>
Словарь >>. Здесь художнику
Подробнее >>
Словарь >> удается в большой мере «освободить» цвет
Подробнее >>
Словарь >>. За счет усиления скрупулезности рисунка деталей
Подробнее >>
Словарь >>, а также эмоциональности.
«Проселок».
Данная картина
Подробнее >>
Словарь >> была написана в 1873 году.
Полотном
Подробнее >>
Словарь >> данной картины
Подробнее >>
Словарь >> является холст
Подробнее >>
Словарь >>, картина
Подробнее >>
Словарь >> выполнена маслом.
Размер полотна
Подробнее >>
Словарь >> составляет 70 на 57 сантиметров. Картина
Подробнее >>
Словарь >> находится на хранении в Государственной Третьяковской галерее
Подробнее >>
Словарь >>, Москва.
Данное полотно Саврасова было передано в дар одному из его друзей. Другом этим оказался Илларион Прянишников. Довольно долгое время картина
Подробнее >>
Словарь >> оставалась в тени и была не показана публике. Впервые картину
Подробнее >>
Словарь >> представили взгляду общественности только на выставке
Подробнее >>
Словарь >> частного собрания в 1893 году. В то время наступала новая пора в современном художестве – молодежь стремилась к импрессионистским исканиям. Картина
Подробнее >>
Словарь >> произвела довольно сильное впечатление
Подробнее >>
Словарь >> на публику. За свою смелость в работе и живописи
Подробнее >>
Словарь >> данное полотно было оценено в одном известном журнале «Артист» как «чуть ли не высшая точка высшей точки в силе поэтической трактовки воздуха у Саврасова». Данное полотно, действительно, отличалось свободой исполнения и «открытой» многообразной фактурой
Подробнее >>
Словарь >>.
Саврасову удалось передать всю красоту
Подробнее >>
Словарь >> живой жизни, но у него она заключалась не только в изменчивых формах облаков, влажной свежести воздуха, намокших неказистых ветлах. Не раз Саврасов повторял, что даже вязкий суглинок размытой дороги, если приглядеться, обнаруживает мягкую переливчатость теплых «медовых» красок
Подробнее >>
Словарь >>. На картине Саврасова тянутся к небу напоенные живительной влагой деревья, сверкает придорожная трава, светятся пробившиеся сквозь пухлые темные тучи лучами солнца дали. Стоит вспомнить слова П.М. Третьякова, который очень любил творчество
Подробнее >>
Словарь >> Саврасова и приобретал множество его картин
Подробнее >>
Словарь >>. Они таковы: «Дайте мне хотя лужу грязную, да чтобы в ней правда была, поэзия; а поэзия во всем может быть, это дело художника
Подробнее >>
Словарь >>». «Проселок» является одной из тех картин
Подробнее >>
Словарь >>, в которых живопись
Подробнее >>
Словарь >> Саврасова довольно тесно переплетается с творчеством
Подробнее >>
Словарь >> русского пейзажиста
Подробнее >>
Словарь >> - Федора Васильева.
«Радуга».
Картина
Подробнее >>
Словарь >> была написана автором в 1875 году.
Картина
Подробнее >>
Словарь >> написана маслом на холсте
Подробнее >>
Словарь >>. Размер полотно составляет 45,5 на 56,5 сантиметров.
Государственный Русский музей
Подробнее >>
Словарь >> является местом хранения и экспонирования данного полотна
Подробнее >>
Словарь >>, Санкт-Петербург.
Не раз удавалось Саврасову изображать такое чудное и прекрасное состояние природы, явление
Подробнее >>
Словарь >>. Еще с давних времен в радуге виделся глубокий смысл, а в Библии
Подробнее >>
Словарь >> радугу называют «знаком завета Бога с человеком». Саврасов изображает на картине стоящую на пригорке девушку. Здесь же от реки
Подробнее >>
Словарь >> поднимается тропинка с выложенной по склону лесенкой. Художник
Подробнее >>
Словарь >> специально вкладывает в изображение
Подробнее >>
Словарь >> влажного бархата зеленой травы, пробивающегося сквозь тучи солнечного света и нежной, как бы тающей радуги столько любви и поэзии, что обычный деревенский мотив воспринимается как образ
Подробнее >>
Словарь >>, который располагает к духовному восхождению.
Близкими по духу к данному полотну
Подробнее >>
Словарь >> являются еще несколько картин
Подробнее >>
Словарь >>: «У ворот монастыря
Подробнее >>
Словарь >>» (1875) и «Пейзаж с радугой» (1881). Довольно интересно сопоставить «Радугу» Саврасова и другого знаменитого творца
Подробнее >>
Словарь >> Архипа Куинджи. Как ни странно, но Куинджи тоже видел в этом глубокий духовный смысл. Но Куинджи запечатлел радугу, как некую монументальную «арку» в величественном храме природы.